Historique de Paul Prieto

    Paul Prieto, après avoir étudié la guitare classique, se spécialise dans la musique traditonnelle. Il crée et dirige le groupe Talvikki qui réalisera pendant une dizaine d'années, de nombreux spectacles de musiques et de danses traditionnelles d'Amérique Latine. Théatre d'Alès, théâtre de Montélimar, inauguration du théâtre de Bergerac (Centre culturel), Théâtre Populaire du Midi à Nimes, Palais des Congrès à la Grande Motte, Théâtre Elysée Montmartre à Paris etc...
    Il travaille avec Santiago Caballero, guitariste de la radio Péruvienne à Lima, ayant participé à plus de cinq cents enregistrements et premier guitariste de Pepe Torres guitare d’or du Pérou, et avec Enriqueta Rivero première danseuse du ballet Peru Folclorico, formation célèbre pour sa qualité musicale et son authenticité ayant fait de nombreuses tournées en Europe et en Amérique latine, avec lesquels, à travers la France, il présente son programme qui sera diffusé par la télévision française sur FR 3.
    Il réalise aussi des tournées d'animations scolaires avec l' Addim.
    Après des voyages et des recherches en Scandinavie il réalise avec une chanteuse d'origine finlandaise, une série de concerts de musique traditionelle de Finlande.
    Il réalise et interprète la musique du film : Pérou, les Fils du Soleil, de Patrick Mathé largement diffusé en France et dans les pays francophones.
    Il est invité au chateau de Saint Vidal en Haute Loire par le groupe Pachacamac pour animer un stage d'enseignement de musiques, de chants et de danses d'Argentine et réaliser un spectacle de fin de stage.
    Il travaille au Mexique avec le ballet officiel de l’Etat de Puebla, d’Elias Guerra, interprétant la guitare à cinq chœurs mexicaine (la huapanguera), le violon et le chant et réalise une tournée dans différents états du Mexique.
    Il crée le duo Son de Mexico (musiques et de danses du Mexique) qui fera de nombreuses tournées en France, se produisant à Toulouse, Muret, Lourdes, Luz Saint Sauveur, Mirepoix, Pamiers, Ax les Thermes, Argelès sur Mer, Port la Nouvelle, Sigean, Montpellier, Palavas, Frontignan, Béziers, Balaruc les Bains, Sète, Arles, Marseilles, Eyguières, Fréjus, Saint Raphael, Avignon, Nimes, Beaucaire, Roquemaure, Alès, Millau, Rodez, Espalion, Decazeville, Pierrelatte,Tain l'Hermitage, Etoile sur Rhone, Tournon, Allevard les Bains, Bourg Saint Maurice, Saint Jean de Maurienne, Challes les Eaux, La Roche sur Foron, Vichy, Chatel Guyon, Royat, La Bourboule, Bourbon Lancy, Remiremont, Contrexéville, Bourbonne les Bains, Saint Dié, Epinal, etc...Il travaille avec Miriam Villafana, artiste mexicaine, chanteuse, musicienne et danseuse, qui a fait partie du groupe mexicain Ce Acatl, plusieurs fois invité en Europe.
   Il présente une série de concerts comme guitariste soliste sur le thème : Les trésors de la guitare hispanique.
    Il travaille en collaboration avec Gilles Rabinovitch, violoniste classique d’origine russe maintenant chef de l'orchestre du Bélize en Amérique centrale (ancien Honduras Britannique) et Véronique Baronne, professeur de flûte traversière au conservatoire de Nancy, avec lesquels il réalise une série de concerts à la fois de musiques savantes (classiques et baroques) et de musiques traditionelles de qualité, puis un enregistrement.
   Il crée le Duo Atlantis avec la chanteuse et bodrhaniste anglaise Deborah Wilkes, originaire de la région des lacs où il a travaillé avec un groupe anglais local, puis il fait une tournée de concerts en France après réalisation d’un enregistrement sur la musique traditionnelle des Iles Britanniques.
    Puis comme interprète du violon et de la guitare à cinq choeurs, il réalise avec Corine Tièche, flûtiste claveciniste d'origine Suisse, spécialisée dans la musique ancienne, une tournée dans des églises romanes du sud de la France.
   Sollicité par une violoniste premier prix du conservatoire supérieur de Paris, il monte un programme original et réalise une tournée en France sous le nom du duo "Acordam" qui se produira dans de nombreuses villes de France et également à Bercy.
    Puis il enregistre avec le duo Cantalma un florilège de musique et chants traditionnels des provinces de France.
    Il présente des musiques anciennes comme soliste de la guitare à cinq choeurs, adaptant des pièces de belles musiques de l'époque avec un chiffrage propre à la guitare qui lui permet d'élargir le répertoire historique en apportant le concept d'une musique esthétique vivante, de nouveau en création, et libre de toute classification chronologique mais tournée vers l'esthétique du sentiment.
    Il a enregistré différents CD : Musique traditionelle d’Amérique latine, Musique traditionelle du Pérou, Musique traditionelle du Mexique, Andalucia flamenca ( guitare flamenca), Musique traditionelle de Finlande, Musique traditionnelle des Iles Britanniques., Musiques klezmer et chants Ladinos, Musique ancienne (suites et sonates), Chants d'amour, poèmes écrits mis en musiques et interprétés par lui-meme, et Cantalma, musiques et chants traditionnels des provinces de France. Guitare et Chants d'Argentine. Il a voyagé et séjourné dans de nombreux pays d’Europe et d’Amérique Latine où il a recueilli un vaste répertoire de qualité et souvent peu connu du grand public. Il a réalisé en tout plus d’un millier de concerts dans de nombreuses villes et villages de France, d’Europe et d’Amérique Latine.
    Enfin riche d'une expérience musicale exceptionnelle et variée, nourri des plus belles musiques traditionnelles et savantes, il propose un concert de ses propres compositions. Son oeuvre personnelle représente environ deux cents pièces pour la guitare à cinq choeurs le violon, le chant, pièces en solos duo, trio ou orchestre ... Il a déjà enregistré sept CD de ses compositions et des musiques pour le cinéma qui ont attiré l'attention de réalisateurs et de scénaristes. Son oeuvre n'est pas seulement d'un musicien, ou d'un poète mais aussi d'un philosophe de notre temps. Il propose une réflexion sur la musique comme médecine de l'âme et du monde. Il a d'ailleurs étudié la médecine dans sa jeunesse et refusé de servir un système qui ne veut traiter que le corps, en ignorant le coeur et l'esprit de l'homme. Face à la musique académique il met en garde contre les dangers d'un mercenariat musical qui fabrique des musiciens interprètes cherchant la performance sans réels critères de sentiments et de perception musicale essentielle, et prône l'indépendance de l'artiste musicien face à l'invasion de l'industrie de la musique.
    En 2012 Il crée le duo Adamanta avec Florence Hubert, dans lequel il présente un concert, "Les trésors cachés de la musique", réunissant à la fois des musiques traditionnelles et savantes et des compositions dans différents styles, faisant un lien marqué entre les belles musiques de l'Europe jusqu'à l'Amérique Latine, qu'elles soient de tradition orale ou écrite. Voir la suite sur le lien Adamanta.